martes, 25 de mayo de 2010

17:47 0

Como dijo Don Tiofilito (Teófilo Gautier): Quien no ha imitado nunca, no ha sido nunca original.

"...muchas veces he encontrado fotos que llaman poderosamente mi atención ya sea por el ángulo, la composición o alguna otra cosa que me parece diferente y trato de hacer algo semejante. NO las copio o las repito, esto sería mentirme a mí mismo, únicamente trato de encontrar ese algo diferente y la mayor parte del tiempo lo consigo y los resultados me sorprenden; son tan diferentes que no se parecen en nada a la idea original." Según él mismo, Walter Rudolf Strecke practicaba el pastiche fotográfico con honradez y buenos resultados.

Esto puede contradecir la opinión sobre la falta de originalidad expuesta en este "post":
Si el fotógrafo ve una fotografía de una cascada ubicada en el continente más alejado de su país, al tomar una foto desde el mismo ángulo, tratando de captar la misma composición, aunque quisiera no podrá copiarlas o repetirlas, ya que son dos cascadas completamente diferentes... Lo mismo debe pasar con las calles. Y sin esforzarse mucho logrará "ese algo diferente" debido tan sólo a las diferencias en el vestir de la gente, los adornos de las fachadas, etc...

Y como no somos dogmáticos ni convenencieros, ponemos la opinión de un fotógrafo español muy votado en Artelista: "Realmente en cualquier formato del arte los temas son siempre los mismos, sólo que cada autor y cada movimiento le aporta su visión personal.

No se.... se me ocurre por ejemplo la en la poesía el amor no correspondido, que es uno de los temas más usuales a lo largo de siglos y siglos... y no por ello es un tema agotado.

En la fotografía, pues cada uno conociendo el pasado le aporta cosas nuevas. Es cierto que fotos de calles donde se vean farolas y alguna ventana con las sombras de la luz del sol hay miles, pero es que hay que ser realista.... un contraluz con un escapa (doble) en diagonal siempre llama la atención, y si la gente que pasa aporta algo a la imagen, o hay algun elemento destacable que llene la foto mejor que mejor.

Yo por ejemplo mis fotos de agua las suelo hacer en unos cuantos ríos a los que voy de vez en cuando, y me doy cuenta que tiendo a hacer una y otra vez fotos en los mismos sitios con encuadres parecidos.... pero es que es lo que veo que tengo que fotograiar en ese momento, en lo que mis ojos me piden que fotografíe... eso si, despues nunca una foto es igual a otra, siempre hay algo que la hace diferente, la luz, la saturación, el encuadre,..."
Pablo Álvarez Soria

Así, que tal vez tengamos que retractarnos por lo dicho en varias entradas del blog, ni modo.
De todos modos: ¡Viva el Uleosionismo y el Photoshop!

Seguimos con Walter Rudolf Strecke, de quien no hace falta decir que los robots de Google no lo conocen... "Cuando salgo a tomar fotos, no me detengo por mucho tiempo a observar el sujeto o el objeto deseado, simplemente lo estudio y le busco el mejor ángulo posible; creo que es una excelente manera de hacer fotografía". Y una pésima forma de expresarse... Ustedes recuerden que aprendimos a tomar fotografías con esta revista... y también a escribir... O cómo es que puede "estudiar" el sujeto sin "observarlo".

Es hora de ver los pastiches... las fotos de Walter:

lunes, 10 de mayo de 2010

17:49 0

La excusa para los pintores fracasados de Baudelaire...

"...en ella [la pintura] no me sentí totalmente satisfecha, ya que mis manos no expresaban lo que en realidad sentía. Me estorbaban. No rendían lo que deseaba. No podían plasmar lo que yo veía." No sólo culpa a sus extremidades, sino que además se volvió fotógrafa por seguirle la corriente a su marido: "...simplemente para compartir la afición de su esposo". Afortunadamente "... en ella encontró una vía de expresión para sus inquietudes". Ahora, (en aquellos años) está "...en el camino de encontrarme a mi misma".



A ver si alguno de los cientos de seguidores del blog encuentra fotos o alguna mención de nuestra fotógrafa condescendiente aquí en google: Sylvia Barky.



En espera de sus respuestas seguimos con los comentarios expertos de ella: Cuando toma una foto "...lleva únicamente la sensación de lo que quiere plasmar; va abierta al medio ambiente para captarlo en cualquier forma y como se presente". Aquí algo interesante: "Detesto hacer arreglos (se refiere al trabajo en el laboratorio y en el estudio) porque la fotografía pierde su originalidad, que es lo que busco al fin y al cabo..." Entonces ni hablar del Photoshop...



En qué podemos quedar: la pintura es un medio incompleto, incapaz de expresar los deseos del artista; la fotografía es superior a la pintura porque sí lo hace... O como decimos en mi pueblo: cuando la partera es...

jueves, 6 de mayo de 2010

17:31 0

Sigan este blog. Las opiniones sirven para mejorar...

En este número les presentamos el portafolio de dos fotógrafas:

Visa Kent, quien llegó a ser Jefa de los Salones Mensuales del Club Fotográfico de México, agudizó su sentido crítico gracias a "las opiniones, comentarios y críticas de los jueces de los concursos mensuales del club". Debido a tal agudización del sentido crítico, "a pesar de contar con un gran número de fotografías, le satisfacen sólo unas cuantas". Nosotros podremos tener miles y gustar de unas pocas sin mayor problema, gracias a la tecnología digital; ella seguramente las tenía ya hechas en papel, lo cual habla muy bien de su honestidad artística... Enseguida veremos unas para saber si tenía razón en sus preferencias o si le retiramos el reconocimiento a su honestidad; pues si estaba equivocada entonces sólo se trata de confusión. Claro, no podemos saber si las siguientes eran de sus favoritas...

Algo muy lamentable y muy natural ya en estos fotógrafos invitados es su ausencia o intrascendencia en internet. Visa Kent es una de las ausentes. Ni siquiera en la propia página del club donde fue "Jefa de Solones" figura su nombre. http://www.clubfotomexico.org.mx/
Seguramente la tendrán presente físicamente (es decir, sus fotos) en las galerías del club; como éste tiene sesenta años de vida, y tantos fotógrafos han expuesto sus trabajos en aquellas, esperemos que sus instalaciones sean bastante grandes...

La moraleja de esta entrada es esta: lean este blog con detenimiento pues los comentarios y opiniones de los fotógrafos aquí presentados pueden servirles para algo. Las críticas vendrán después, porque la revista ponía su sección de crítica también.

Bueno, van las fotos:











¿Qué creen, cuáles son las que le gustarián a Visa y cuales no la tendrían muy satisfecha?