lunes, 22 de marzo de 2010

20:12 0

Ser o no ser artista...

Jaime H. Carrillo trabajó nada menos que en un laboratorio de la Kodak para convertirse en "alquimista de la imagen". Ya ni mencionar su ausencia en la red. En la descripción de su personalidad se dice que "combina en buena parte la calidad artística con el saber del químico, [] una extraña combinación". Y el redactor se abalanza de inmediato al análisis de su obra: "En sus trabajos trata de encontrar siempre algo fuera de lo convencional, desbroza caminos inexplorados tras algo que a simple vista no puede verse pero que sin duda es una obra de arte". Quiere decir que encuentra puntos de vista inhabituales en las cosas y las convierte en buenas fotografías... Este fotógrafo quería "lograr fotos diferentes de algo que siempre es visto desde el mismo ángulo, aunque en realidad [] trata [de] proyectar su propio punto de vista". ¿No es lo mismo?

"...captar la imagen de lo que el ojo bisoño no ve y transportarla al papel de tal modo que impresione al observador" el la idea de Jaime H. Carrillo sobre la fotografía.


De esta foto nos dicen: "Mediante entonadores Carrillo consiguió dar una textura de color única a esta foto. La habilidad está en que el virado se realizó con tres entonadores distintos y por consiguiente en tres etapas distintas de revelado. Los entonadores utilizados fueron el sepia, el azul y el naranja". La fotografía original era blanco y negro. Cuanto trabajo nos ahorra el Photoshop...








¿Combinar la calidad artística con el conocimiento técnico no es algo inherente a cualquier artista? ¿Cómo se puede conseguir la calidad artística sin la habilidad técnica? ¿Podría considerarse habilidad técnica el manejo de un "sofware" para producir imágenes, como el Photoshop, y puede considerarse dicha imagen poseedora de calidad artística?

domingo, 21 de marzo de 2010

19:11 0

Libros en el número veintitrés...



THE COMPLETE PHOTOGRAPHER, por Andreas Feininger. Editada por Thames and Hudson.
Resumen de muchos años de práctica y conocimiento de un fotógrafo completo...




EVE NOIRE, Hans Leuenberger. Editado por Hans Reich Verlag de Munich.

Lástima, un tesoro perdido, ninguna librería cibernética lo tiene.

Fotos de la mítica mujer africana con sus gestos, tradiciones y costumbres. Recoge desde el tatuaje y las pinturas corporales primitivas del Camerún y de los dos Congos, hasta las mujeres uniformadas de Accra, las profesionistas de Nigeria o las modelos de color de Londres y París.
17:39 0

Cuanto tarda la tecnología...

Las fotografías en color de este invitado nos gustan mucho por su sencillez y armonía. Se llama Agustín Navarro Vázquez, y sólo encontramos menciones de aciaga memoria en sitios políticos y partidistas. Si no es un homónimo, entonces era lider de un grupo de choque en 1961 y después presidente del Club Fotográfico de México en 1971. Tal vez en diez años descubrió que golpear estudiantes no era lo suyo y mejor se dedicó a fotografiarlos...

Bueno, veamos sus obras:










El licenciado Agustín Navarro Vázquez "se ha especializado en series de transparencias a color, acompañadas con música..." Que tal, aquí tenemos un precursor de los programas para hacer "slideshow" con las fotos. ¿En qué año se habrá producido el primer video de fotos con un programa para computadora? ¿Cuantos años tarda la tecnología en perfeccionar una idea? ¿Será por razones de mercadotecnia que retrasan la fabricación de nuevos productos aunque ya sean factibles? ¿Hace más de treinta años hubiera sido posible la fabricación de algún aparato para ver fotografías en la televisión? ¿A alguien le interesa esto...?

viernes, 19 de marzo de 2010

19:33 0

Lenguaje funcional o poético y la crítica...

“La fotografía de José Luis Neyra detiene sin impedir. Su labor es de asistencia, se refrena para mejor abrazar lo que mira. Neyra es un fotógrafo del camino, de las brechas, de las calles y carreteras. Uno adivina su marcha en la marcha de sus objetos...”

NEYRA, JOSÉ LUIS
Al paso del tiempo
Presentación de Jaime Moreno Villarreal.
México Fondo de Cultura Económica, 1987.
61 pp. Fotografías en B/N. 21 x 27.5 cm.
Col. Río de Luz, ISBN: 968-16-2640-0

Nuestro fotógrafo invitado dejó huella sin duda, en todas esos caminos, brechas, calles y carreteras...

Veamos unas muestras de sus andares:



Dice la revista: "El drama cotidiano adquiere dimensiones de epopeya a través del crudo testimonio fotográfico".



"El montaje de dos transparencias permite conseguir el efecto de los sujetos desplazándose entre una lujuriante vegetación".



"El retrato de Eva se destaca sobre una pared donde se dibujan unas manos dramáticamente abiertas".



"Conmovida la niña por el momento solemne que está viviendo, deja traslucir su estado de ánimo".

Jaime Moreno Villarreal es un poeta y ensayista mexicano, autor de la introducción del libro mencionado al inicio de esta entrada. "Detiene sin impedir", dice del arte de Neyra. Me imagino que "retiene" la atención del espectador sin "impedir" el vuelo de la imaginación de este... O sea que sus fotos son interesantes y sugerentes. Lo cual es la intención de cualquier obra de arte. "Su labor es de asistencia[?], se refrena para mejor abrazar lo que mira". Suponemos que estudia con calma el mejor ángulo, punto de vista, para capturar del mejor modo el paisaje, el sujeto, etc. En cuanto a la labor de asistencia... ¿será social?

Vemos así como el lenguaje crítico puede hacer más interesante la fotografía y cualquier otra forma de expresión artística... En adelante usaremos la perífrasis para referirnos a las fotografías de todo autor fotográfico invitado por esta revista de antaño perteneciente a la colección añeja de nuestro buen ancestro... O por lo menos la construcción nominal.


jueves, 18 de marzo de 2010

16:30 0

Libros viejos...



Lucian Clergue recoge el nacimiento de venus. Cuerpos femeninos bañados por la espuma del mar...

NEE DE LA VAGUE, (Born of the Waves). Editado por Corgi Books, una división de Transworld Publishers de Gran Bretaña.

Con este libro iniciamos la nueva sección de este blog: Libros Viejos... (muy original, sin duda). Anuncios de libros que se vendían allá por el año setenta y tantos. Si alguien los consigue en español, por favor escaneenlo y subanlo a cualquier sitio para poder descargarlo.

Aquí un enlace para comprarlo: http://www.amazon.com/Nee-Vague-Lucien-Clergue/dp/B000KD7T5G

y otro más:
http://esp.ebay.com/viewItem?item=180476032029&v=gbh

La Wiki nos habla del autor y su libro: "Sin embargo fue la serie «Desnudos en el mar» realizada en 1956 la que le proporcionó mayor prestigio, ya que en élla realizaba una innovación en la fotografía erótica".

Y google nos presenta una galería muy interesante donde se exhiben sus obras, tal vez sean imágenes de este libro: http://www.saretgallery.com/20th_clergue.html

Una muestra del talento frances de Lucien:





Niños de muchos paises cuyos rostros fueron registrados por muchos fotógrafos. Entre ellos Cartier-Bresson, Ernst Hass y muchos más...

CHILDREN OF MANY LANDS, compilación de Hanss Reich. Colección Terra Mágica. Textos en inglés.

Este enlace nos explica que no lo tienen en existencia... http://www.amazon.ca/Children-Many-Lands-Hanns-Reich/dp/0809015153

No encontramos enlaces muchos donde lo vendan...




Instrucciones para la realización de la fotografía en color, con información sobre las cámaras y las películas, además sugestiones para tomar fotos en color con las más avanzadas técnicas... de aquellos tiempos...

Andreas Feininger nos presenta : THE COMPLETE COLOUR PHOTOGRAPHER. Editado por Thames & Hudson de Londres. Textos en inglés.

Este enlace es increible: lo tienen por $ 0.96 Usd. http://www.amazon.com/Complete-Colour-Photographer-Andreas-Feininger/dp/0500010617

Alguien cómprelo y súbalo al instante...

Y en el Tec de Monterrey, que tal... http://millenium.itesm.mx/search~S63*spi?/cTR+510+.F43+1969/ctr++510+f43+1969/-3%2C-1%2C0%2CE/frameset&FF=ctr++510+f43+1969&1%2C1%2C

y aquí: http://www.flipkart.com/complete-colour-photography-hashmi-hindi/8181336798-7v23f9krx2

Wikipedia presenta un sucinto resumen de la vida de este autor, pero no menciona obras en especial: "emigró a Estados Unidos en 1939, donde trabajó para la revista Life y produjo sus primeras imágenes exitosas, en ese momento centradas en la vida urbana de Nueva York".

Esta es famosísima:


Bueno, damos por terminada la reseña de esta semana... Esperen la nueva sección "Cámaras Viejas"...

martes, 16 de marzo de 2010

19:11 7

Pintores fracasados...

Dos fotógrafos invitados: Cesar Rodas del Vallle (en color) y José Pacindo López (en blanco y negro). Los paréntesis indican sus técnicas favoritas. Del primero no hay rastros en la red; del segundo...tampoco. Las obras del primero engalanaban "las páginas de las más importantes publicaciones del país vecino. [Guatemala] Su obra es conocida en los medios fotográficos mundiales por la gran cantidad de premios internacionales y nacionales que ha cosechado..." Bueno, de tanta fama mundial tan galardonada no queda nada... "La especial luminosidad de sus paisajes y el exacto sentido de composición cromática hacen que, en sus fotografías, las más sutiles tonalidades de color adquieran relieves magistrales". Como pueden ver más abajo, la decoloración de las páginas por el tiempo y el escaner de la multifuncional que utilizo han destruido el exquisito tesoro de semejantes sutilezas.





"Del dibujo a la fotografía, para de ese modo redescubrir nuevas tonalidades del blanco y negro". Para este fotógrafo-dibujante la fotografía es "una nueva forma de expresión más completa". "Las luces y las sombras en la ajustada realidad del registro fotográfico han sido su descubrimiento". Estamos hablando de Pacindo, para quien "la fotografía es una forma más de dibujo, [] y una y otro se mezclan como formas de expresión completas en sí y a la vez complementarias". Con todo este caudal de estética fotográfica el buen Pacindo ha quedado desdibujado en el recuerdo...




¿Cómo debemos entender: la ajustada realidad del registro fotográfico? ¿Se refiere a la buena definición de una imágen? ¿A los límites de la creatividad del fotógrafo? ¿De qué manera puede ser una forma de expresión más completa si está muy ajustada? Más bien debemos entender que el dibujo y la fotografía son dos formas de expresión diferentes, pero ninguna más completa que la otra. Los fines del artista le indican cual debe utilizar en cada caso. Quizá Pacindo como dibujante no lograba "plasmar" con el lápiz toda la gama de luces y sombras obtenidas por la cámara de un sólo click. ¿Qué haría hoy con el Corel Painter si se lo pusieran en las manos? Tal vez clonaría las fotos para convertirlas en dibujos... ¿Estaremos hablando de uno de esos pintores fracasados "cuya incapacidad se refugia en la fotografía" como los llamaba Baudelaire?

http://disderifotografia.wordpress.com/2010/03/25/el-artista-adolescente/