Mitchell Funk "sentía" que algo faltaba en sus fotografías; sentía la necesidad de distinguir sus imágenes con filtros, exposiciones dobles, sobreimposiciones con celofanes, transparencias y más... "lo más importante es crear sensaciones con el color y la composición".
Como "taxidriver" en Nueva York para sostenerse, encontró "cierta tensión en el aire", pues a los neoyorkinos les molestaba ser fotografiados. Los más hostiles amenazaron con cuchillos al fotógrafo.
En aquel tiempo -1972- la idiosincracia neoyorkina debía ser muy particular al respecto. Ahora, si lo mismo sucede en todo el mundo, será por causa de la globalización que todo lo iguala, pero más debido al internet. Aparecer en una página "maliciosa", por no decir pornográfica, es un temor involuntario de las personas más confiadas. Estas pueden ver imágenes de fraudes, chantajes, secuestros, etc., sugeridas por el noticiario de la mañana. Con el paso del tiempo, la gente desaparecerá del arte fotográfico a causa del temor a ser víctima de un crimen si se deja retratar... probablemente para el 2012, año apocalíptico. En las galerías de arte podrán apreciarse fotos maravillosas de paisajes, construcciones, animales, panorámicas... y de los amigos y parientes del fotógrafo.
La industria fotográfica deberá tomar medidas contra esto; si no, para qué querrá comprar cámaras el consumidor, si sólo podrá retratar a su gato y las plantas del corredor...
De momento, nos gustaría conocer la técnica del autor de este blog: http://onthecorner.com.ar/ ¿La idiosincracia argentina es más amable que la neoyorkina? ¿Será cuestión de clases sociales y no de países? Tal vez Mitchell quería retratar trabajadores manuales portadores de cuchillos con mucho filo, gente de bajos recursos; en cambio, onthecorner toma fotos de transeuntes elegantes portadores de vestidos con mucho estilo, gente con buenos recursos. A menos que porten armas en sus bolsos de piel importada... En fin, que la sociología fotográfica nos ilustre un día...
Mitchell Funk tenía "tal sentimiento al hacer sus fotos, que no le importaba pagar el costo de las copias él mismo, para poder así mantener su libertad creativa". Y concluye la revista: "combina el espíritu del aficionado con la habilidad profesional. Esto podría ser una buena definición de lo que es un artista de la fotografía". Bueno, que así sea. Veamos ahora las "sensaciones de color" creadas por Mitchell en aquellos años. Después podrán descubrir cómo evolucionó su tecnica si visitan su página web. Este Mitchell es uno de los pocos sobrevivientes en activo y adaptado a las nuevas tecnologías...
Como "taxidriver" en Nueva York para sostenerse, encontró "cierta tensión en el aire", pues a los neoyorkinos les molestaba ser fotografiados. Los más hostiles amenazaron con cuchillos al fotógrafo.
En aquel tiempo -1972- la idiosincracia neoyorkina debía ser muy particular al respecto. Ahora, si lo mismo sucede en todo el mundo, será por causa de la globalización que todo lo iguala, pero más debido al internet. Aparecer en una página "maliciosa", por no decir pornográfica, es un temor involuntario de las personas más confiadas. Estas pueden ver imágenes de fraudes, chantajes, secuestros, etc., sugeridas por el noticiario de la mañana. Con el paso del tiempo, la gente desaparecerá del arte fotográfico a causa del temor a ser víctima de un crimen si se deja retratar... probablemente para el 2012, año apocalíptico. En las galerías de arte podrán apreciarse fotos maravillosas de paisajes, construcciones, animales, panorámicas... y de los amigos y parientes del fotógrafo.
La industria fotográfica deberá tomar medidas contra esto; si no, para qué querrá comprar cámaras el consumidor, si sólo podrá retratar a su gato y las plantas del corredor...
De momento, nos gustaría conocer la técnica del autor de este blog: http://onthecorner.com.ar/ ¿La idiosincracia argentina es más amable que la neoyorkina? ¿Será cuestión de clases sociales y no de países? Tal vez Mitchell quería retratar trabajadores manuales portadores de cuchillos con mucho filo, gente de bajos recursos; en cambio, onthecorner toma fotos de transeuntes elegantes portadores de vestidos con mucho estilo, gente con buenos recursos. A menos que porten armas en sus bolsos de piel importada... En fin, que la sociología fotográfica nos ilustre un día...
Mitchell Funk tenía "tal sentimiento al hacer sus fotos, que no le importaba pagar el costo de las copias él mismo, para poder así mantener su libertad creativa". Y concluye la revista: "combina el espíritu del aficionado con la habilidad profesional. Esto podría ser una buena definición de lo que es un artista de la fotografía". Bueno, que así sea. Veamos ahora las "sensaciones de color" creadas por Mitchell en aquellos años. Después podrán descubrir cómo evolucionó su tecnica si visitan su página web. Este Mitchell es uno de los pocos sobrevivientes en activo y adaptado a las nuevas tecnologías...
No ponemos más. En su página encontrarán sensaciones saturadas de color como no han visto jamás: http://www.mitchellfunkart.com/
Podemos ver en sus galerías que fue hasta los noventas cuando se le pasó el susto de los cuchillos, pues empiezan a verse algunas personas en sus fotografías; aunque tienen las cejas fruncidas...
